Ajánló: The Art of Point and Click Adventure Games – A kalandjátékok aranykorának képes krónikája

A point and click kalandjátékok mindig is különleges helyet foglaltak el a videójátékok történetében. Ezek a játékok nem a reflexekről vagy a lövöldözésről szóltak, hanem a gondolkodásról, a felfedezésről, a humoros párbeszédekről és arról az élményről, amikor egy jól elrejtett megoldásra végre rábukkan a játékos. A műfaj aranykora a ’80-as és ’90-es években volt, és most a Bitmap Books egy lenyűgöző kiadványban foglalta össze mindazt, amiért ezek a játékok a mai napig rajongók millióinak szívében élnek.

A könyv

A The Art of Point and Click Adventure Games egy vaskos, igényes, keménykötésű album, tele képekkel, interjúkkal és háttértörténetekkel. A Bitmap Books híres arról, hogy gyönyörű, szinte műtárgyként is megálló köteteket ad ki retró videójátékos témákban, és ez a könyv sem kivétel. Nemcsak játékosoknak, hanem gyűjtőknek és művészetkedvelőknek is igazi csemege.

A műfaj fénykora

A könyv végigvezeti az olvasót a műfaj hőskorától kezdve egészen a modern indie reneszánszig. Természetesen helyet kapnak benne a legnagyobb klasszikusok:

• LucasArts legendái, mint a Monkey Island, a Day of the Tentacle vagy a Sam & Max.

• Sierra On-Line sorozatai, köztük a King’s Quest, a Space Quest és a Police Quest.

• Revolution Software nagysikerű címei, mint a Broken Sword vagy a Beneath a Steel Sky.

Ezek a játékok nemcsak történeteikkel, hanem humorukkal és ikonikus karaktereikkel váltak felejthetetlenné.

A vizualitás

A kötet egyik legnagyobb erénye, hogy bemutatja a grafikai fejlődést. A pixel art és a kézzel rajzolt hátterek nosztalgikus szépsége minden oldalon visszaköszön, de láthatjuk azt is, hogyan alakult át a műfaj a CGI és FMV bevezetésével, majd hogyan tért vissza az indie fejlesztőknek köszönhetően a pixeles stílus. Az illusztrációk és képernyőfotók egyszerre idézik fel a régi idők hangulatát és emelik ki a műfaj művészi értékét.

Az interjúk

A kötet rengeteg hiánypótló interjúval büszkélkedhet, a régi kalandjátékos éra fenegyerekei és az új keletű point and click sikerek letéteményesei sallangmentesen, részletesen anekdotáznak a korszakról, a játékok keletkezéséről az ötlettől a megvalósításig. Al Lowe, Éric Chahi, Ron Gilbert, Tim Schafer élete talán legjobb interjúját adja a könyv lapjain. De Brian Moriarty, Charles Cecil, David Fox, Noah Falstein, Jane Jensen és Dave Gilbert is remek történetekkel örvendezteti meg az olvasót. A legismertebb tervezők mellett azonban a háttérben dolgozó művészek is szóhoz jutnak – akik nélkül ezek a világok sosem keltek volna életre. Számomra külön öröm volt, hogy a művészeti vonal (grafikusok, animátorok) is megnyilatkoztak és színpompás grafikáik mellett a könyvben megjelenhettek Mark Ferrari, Dave Gibbons, Gary Winnick és Aric Wilmunder történetei is a korszakból.

Nosztalgia és hatás

Számomra a point and click kalandjátékok egyet jelentenek az első igazi videójátékos felfedezésekkel. Amikor először bolyongtam Guybrush Threepwood bőrébe bújva a Monkey Island szigetein, vagy amikor a Sierra-játékokban rendre elbuktam egy rossz mozdulat miatt, még nem tudtam, hogy ezek a címek örökre beírják magukat a játéktörténelembe.

A műfaj öröksége ma is él: olyan modern indie alkotások, mint a Thimbleweed Park vagy az Unavowed, újra bebizonyították, hogy a point and click még mindig képes elvarázsolni a közönséget.

Zárszó

A The Art of Point and Click Adventure Games nem pusztán egy nosztalgikus visszatekintés. Ez egy korszak vizuális enciklopédiája, amely megmutatja, miért volt és miért marad különleges ez a műfaj. Bárkinek ajánlom, aki szereti a videójátékok történetét, a grafikai művészetet, vagy egyszerűen csak jó érzéssel gondol vissza a ’80-as és ’90-es évek kalandjátékaira. A kiadvány nem csupán a múltra reflektál: jómagam több olyan, a 2010-es években megjelent címre bukkantam benne, amelyeket az olvasás után szereztem be és játszottam végig – és borzasztóan élveztem.

Ez a könyv nemcsak olvasnivaló, hanem egy utazás a videójátékok aranykorába és jelenébe.